Care sunt filmele lui Leonardo DiCaprio?

Acest articol raspunde clar si detaliat la intrebarea: care sunt filmele lui Leonardo DiCaprio, cum le poti imparti pe etape si de ce conteaza. Vei gasi mai jos panorama completa a rolurilor sale-cheie, colaborari, genuri si proiecte cu impact social, insotite de cifre actualizate pana in 2025 si referinte la institutii precum AMPAS (Academy of Motion Picture Arts and Sciences), MPA (Motion Picture Association), BFI (British Film Institute) si Golden Globes Foundation.

Incepem cu anii de formare si ajungem la varful carierei, de la drame biografice si thrillere, la comedii negre si documentare despre clima. Daca vrei sa te uiti in ordine cronologica, tematica sau pur si simplu sa sari la hiturile cu cele mai multe premii, vei gasi optiuni concrete si repere de box office, in timp ce pastram perspectiva de ansamblu asupra contributiei lui DiCaprio la cinema.

De ce il urmarim pe Leonardo DiCaprio si unde se pozitioneaza filmografia lui in 2025

Leonardo DiCaprio este unul dintre cei mai vizibili actori ai generatiei sale, iar consistenta filmografiei sale il face relevant atat pentru cinefili, cat si pentru publicul larg. Pana in 2025, filmele in care a jucat au generat cumulat peste 7 miliarde USD in box office global (conform agregarilor publice de tip Box Office Mojo, accesate in 2025), iar multe dintre acestea au ramas repere de durata in cultura populara. Dincolo de incasari, DiCaprio a consolidat o relatie rara cu regizori de top, in special cu Martin Scorsese si, separat, cu cineasti ca Christopher Nolan sau Quentin Tarantino, imbina victoria la Oscar cu proiecte cu risc artistic si teme puternice.

Din punct de vedere al recunoasterii institutionale, DiCaprio are 6 nominalizari la Oscar pentru actorie si 1 statueta castigata (AMPAS, accesat in 2025), alaturi de multiple nominalizari la BAFTA si peste 10 nominalizari la Globurile de Aur, cu 3 trofee castigate (Golden Globes Foundation). Toate acestea se aliniaza cu tendintele cartografiate de institutii precum MPA, care observa ca star-power-ul si colaborarea cu regizori consacrati raman determinante pentru performanta de box office la nivel global, mai ales pe titluri de eveniment.

Exista, fireste, o intrebare practica: cum sa intri in filmografia sa? O poti aborda pe perioade (anii ’90, anii 2000, perioada post-2010), pe colaboratori (Scorsese, Nolan, Tarantino) sau pe teme (biopicuri, thrillere psihologice, epopei istorice). In sectiunile urmatoare, acoperim toate aceste unghiuri, aratand care sunt filmele lui Leonardo DiCaprio esentiale si de ce merita vazute, cu date si contexte actualizate.

Explozia din anii ’90: de la roluri adolescentine la fenomenul Titanic

In anii ’90, DiCaprio trece rapid de la roluri secundare si independente la statutul de star global. Dupa aparitii timpurii, inclusiv in Critters 3 (1991), punctele de cotitura au venit cu This Boy’s Life (1993), unde l-a infruntat pe Robert De Niro intr-o drama dura, si cu What’s Eating Gilbert Grape (1993), film pentru care a obtinut prima sa nominalizare la Oscar (rol secundar), semnaland industriei ca este mult mai mult decat un chip fotogenic. A urmat Romeo + Juliet (1996) in regia lui Baz Luhrmann, un Shakespeare postmodern cu muzica, ritm si estetica MTV, devenit hit printre adolescenti si nu numai.

In 1997, Titanic repozitioneaza cariera lui DiCaprio pe o orbita aparte. Colaborarea cu James Cameron transforma filmul intr-un fenomen global: incasari de peste 2,2 miliarde USD la nivel mondial (conform Box Office Mojo, accesat in 2025) si un impact cultural inca vizibil. Personajul Jack Dawson devine o emblema a romantismului tragic, iar filmul cimenteaza ideea ca DiCaprio poate purta pe umeri productii gigant. Desi la acea vreme a existat reticenta in a evita tiparul de idol pentru adolescenti, urmatorii ani au demonstrat ca actorul a asimilat succesul comercial intr-o strategie inteligenta de roluri variate.

Post-Titanic, The Man in the Iron Mask (1998) si The Beach (2000) testeaza versatilitatea starului intre costum si contemporaneitate. Chiar daca receptarea critica a fost mixta, aceste titluri au consolidat capitalul sau de box office si i-au permis sa negocieze proiecte mai ambitioase in anii 2000. British Film Institute (BFI) observa adesea cum starurile care supravietuiesc valului initial de tabloide isi “reinvestesc” imaginea in colaborari cu autori de calibru – ceea ce DiCaprio va face exemplar.

Repere anii ’90 (selectie esentiala):

• This Boy’s Life (1993) – drama initiatica cu Robert De Niro; anunta un actor capabil de intensitate si vulnerabilitate.
• What’s Eating Gilbert Grape (1993) – nominalizare Oscar (rol secundar), semn al recunoasterii AMPAS inca de la inceputuri.
• Romeo + Juliet (1996) – reimaginare pop-shakespeariana semnata Baz Luhrmann; substrat romantic si vizualitate iconica.
• Titanic (1997) – reper global, incasari peste 2,2 miliarde USD; deschide o noua liga de proiecte pentru DiCaprio.
• The Man in the Iron Mask (1998) – costume si dualitate de personaj, exercitiu util pentru registre ulterioare mai complexe.

Privind in urma, anii ’90 nu sunt doar preludiu, ci o platforma solida pe care DiCaprio si-a construit ambitia artistica si legitimitatea de a lucra in deceniul urmator cu marii autori ai cinematografiei contemporane.

Axul Scorsese–DiCaprio: sase lungmetraje si un scurtmetraj, o alianta pentru istorie

Parteneriatul Martin Scorsese – Leonardo DiCaprio defineste o parte majorala a filmografiei actorului. Intre 2002 si 2023, au realizat impreuna sase lungmetraje: Gangs of New York (2002), The Aviator (2004), The Departed (2006), Shutter Island (2010), The Wolf of Wall Street (2013) si Killers of the Flower Moon (2023). In 2015 au semnat si scurtmetrajul The Audition, un joc meta cu imaginea starurilor si a finantarii filmelor in Asia.

Din perspectiva box office-ului, aceste colaborari au adunat aproximativ 1,5–1,6 miliarde USD la nivel mondial (sumand cifrele publice raportate pe titlurile mentionate, surse gen Box Office Mojo, accesate in 2025). Din perspectiva premiilor, au generat un cec creativ constant: The Aviator a primit 11 nominalizari la Oscar si 5 statuete, The Departed a castigat Oscarul pentru Cel mai bun film si Cel mai bun regizor (AMPAS), The Wolf of Wall Street a fost la randul sau multiplu nominalizat, iar Killers of the Flower Moon a intrat in cursa Oscar 2024 cu 10 nominalizari.

Un element cheie aici este modul in care Scorsese exploateaza tensiunile morale ale personajelor lui DiCaprio: ambitia periculoasa din The Aviator, dilemele si paranoia din Shutter Island, hedonismul devorator din The Wolf of Wall Street sau complicitatile istorice din Killers of the Flower Moon. Aceste roluri sunt calibrate sa puna in evidenta un actor capabil sa combine carisma cu un abis psihologic palpabil, deseori intr-o tensiune intre empatie si repulsie.

Filmele Scorsese–DiCaprio (rezumat rapid):

• Gangs of New York (2002) – epopee istorica; DiCaprio versus Daniel Day-Lewis; reconstructie ambitioasa a New York-ului secolului XIX.
• The Aviator (2004) – biopic despre Howard Hughes; 11 nominalizari la Oscar, 5 castiguri; un varf al colaborarii.
• The Departed (2006) – thriller criminal; Oscar pentru Cel mai bun film si regie; unul dintre cele mai accesibile filme ale duo-ului.
• Shutter Island (2010) – noir psihologic; explorare a traumei si memoriei; atmosfera si twist memorabile.
• The Wolf of Wall Street (2013) – satira a lacomiei; energia transformativa a lui DiCaprio in registru comic-negru.
• Killers of the Flower Moon (2023) – cronica a crimei si colonialismului intern; 10 nominalizari Oscar 2024; relevanta istorica si sociala.

Pe termen lung, aliantele de acest tip sunt validate si la nivel institutional. BFI si AMPAS pun adesea in lumina modul in care ciclurile actor–autor genereaza nu doar filme reusite singular, ci si trasee coerente in istoria cinemaului. Iar in cazul Scorsese–DiCaprio, coerenta inseamna si diversitate: de la epoci diferite la genuri variate, toate articulate de o privire morala incisiva.

Thrillere si actiune cu miza intelectuala: de la Body of Lies la Inception

O alta coloana vertebrala a filmografiei lui DiCaprio este zona thriller–actiune cu idee mare, unde adrenalina se combina cu un concept narativ sau tematic substantial. Body of Lies (2008, regia Ridley Scott) a mizat pe geopolitica si pe tensiunea spionajului modern; Blood Diamond (2006, regia Edward Zwick) a conectat un thriller de supravietuire cu problematica etica a diamantelor din zone de conflict; The Departed (2006) si Shutter Island (2010) au adus straturi de suspans si psihologie; iar Inception (2010, regia Christopher Nolan) a impus unul dintre cele mai discutate high-concept-uri ale ultimelor doua decenii.

Inception a strans circa 836 milioane USD in intreaga lume (Box Office Mojo, accesat 2025), devenind, alaturi de Titanic, un pol major de vizibilitate globala pentru DiCaprio. Indiferent daca vorbim de urmariri, infiltrari sau labirinturi mentale, aceste filme i-au oferit ocazia sa joace personaje conturate de trauma, vinovatie si obsesie, evitand sablonul eroic si apeland la ambiguitati stimulante. Pe de alta parte, receptarea critica a acestor roluri arata ca DiCaprio prefera eroii care gresesc, se indoaie si se fisureaza, fiind credibil atat cand domina cadrul, cat si cand se prabuseste interior.

Din perspectiva pietei, MPA observa ca marile thrillere originale au o traiectorie tot mai rara in epoca dominata de francize, iar succesul unor titluri ca Inception ramane un argument ca vedetele si regizorii-autor pot produce in continuare evenimente cinematografice la scara globala. In acelasi timp, filme precum Body of Lies sau Blood Diamond confirma ca, si atunci cand nu domina topurile, genul poate livra conversatii publice si performante actoricesti solide care rezista in timp.

De ce aceste thrillere conteaza (5 idei-cheie):

• Concept si tensiune: fiecare titlu are o idee mare (geopolitica, trauma, moralitate) sustinuta de scenariu si ritm.
• Ambiguitate morala: personajele refuza tiparul eroului infailibil; DiCaprio joaca nuante si vulnerabilitati.
• Regizori puternici: Nolan, Scott, Scorsese – semnatura stilistica ridica materialul si provoaca actorul.
• Rezistenta in timp: discutabilitatea finalurilor (Inception, Shutter Island) mentine filmele in cultura fanilor.
• Echilibru public–critica: chiar si cand box office-ul e mediu, prestatiile raman reper pentru cariera actorului.

Recomandarea practica: daca vrei sa vezi cat de bine poate pune DiCaprio inteligenta si emotia in slujba unui thriller, un mini-maraton cu Blood Diamond, Shutter Island si Inception ofera o panorama suficient de cuprinzatoare.

Drame biografice si portrete la limita: de la Howard Hughes la Jordan Belfort

DiCaprio a excelat in dramele biografice si in portrete inspirate din fapte reale. The Aviator (2004) ii aduce complexitatea lui Howard Hughes: geniu, fobii, obsesii si fragilitati. J. Edgar (2011, regia Clint Eastwood) merge pe o traiectorie similara, explorand constructia si derapajele unei figuri institutionale controversate. The Wolf of Wall Street (2013) transforma epopeea lui Jordan Belfort intr-o comedie neagra despre foamea nelimitata de bani si status. The Revenant (2015, regia Alejandro G. Inarritu), desi nu e biopic in sens strict, se inspira din viata lui Hugh Glass si aduce acel efort extrem si visceral care i-a adus lui DiCaprio primul Oscar pentru actorie (2016).

Catch Me If You Can (2002, regia Steven Spielberg) completeaza acest sir cu farmec: Frank Abagnale Jr., impostorul simpatic si proteic, anunta deja abilitatea lui DiCaprio de a trece cu lejeritate dintr-un registru in altul, pastrand coerenta personajului. In planul premiilor, aceasta zona i-a adus majoritatea nominalizarilor importante la AMPAS si BAFTA, confirmand ca industria valideaza consecvent modul lui de a asuma vieti reale, cu tot cu nepotolita lor contradictie.

Statistic, pana in 2025, DiCaprio ramane la 6 nominalizari la Oscar pentru actorie si 1 castig, iar dintre filmele mentionate aici, The Aviator si The Wolf of Wall Street au functionat ca magneti pentru nominalizari multiple in categoriile actorie, regie, scenariu si montaj (date AMPAS si BAFTA, accesate in 2025). Echilibrul dintre prestatii fizice extreme (The Revenant) si performante vorbite, carismatice, dar moral problematice (The Wolf of Wall Street) arata amploarea paletei sale.

Un detaliu util pentru public: BFI si arhivele marilor festivaluri subliniaza ca biopicul modern evita “manualul scolar”. DiCaprio, prin fapte si esecuri, arata omul inaintea legendei, ceea ce face ca aceste filme sa fie mai usor de revazut si discutat, nu doar bifate pentru trofee. In ultimii ani, cultura de streaming a reinnoit interesul pentru aceste titluri, iar reaparitia lor in topuri saptamanale indica un ciclu de redescoperire constant.

Cu Quentin Tarantino: comedii negre, violenta stilizata si personaje memorabile

Relatia DiCaprio–Tarantino e mai scurta decat cea cu Scorsese, dar la fel de influenta asupra imaginii publice a actorului. Django Unchained (2012) il propune pe Calvin Candie, un plantator sudist sadic, seducator si repulsiv in acelasi timp, un rol secundar ce a devenit instant cult. Once Upon a Time in Hollywood (2019) ii da lui Rick Dalton – un actor de televiziune in declin – o sansa de reabilitare umana si artistica, plus una dintre cele mai frumoase prietenii masculine recente pe ecran, alaturi de Brad Pitt.

Incasarile au fost puternice pentru ambele titluri: Django Unchained a depasit 420 de milioane USD, iar Once Upon a Time in Hollywood in jur de 370–380 de milioane USD la nivel global (conform Box Office Mojo, accesat 2025). Dar dincolo de cifre, Tarantino i-a oferit lui DiCaprio oportunitatea de a duce la extrem latura performativa: monoloage, schimbari bruste de tonalitate, momente de comedie fizica, toate puse intr-o estetica a cinemaului despre cinema, in special in Once Upon a Time in Hollywood.

In plan institutional, Globurile de Aur si BAFTA au reflectat succesul acestor prestatii prin nominalizari la actorie, in timp ce AMPAS a recompensat mai ales filmul per ansamblu sau alti membri ai distributiei (Brad Pitt a castigat Oscar pentru rol secundar in Once Upon a Time in Hollywood). E inca o dovada ca uneori contributia lui DiCaprio are efect de levier asupra ansamblului: dinamizeaza scena si o face sa functioneze la un nivel superior.

Cum lucreaza DiCaprio in universul Tarantino:

• Extrema expresivitate: ridica cinismul si fragilitatea la cote teatrale, fara a pierde credibilitatea.
• Alchimie de ansamblu: relationeaza cu partenerii de scena (Jamie Foxx, Brad Pitt) pentru a amplifica impactul emotional.
• Joc pe muchie: alterneaza comicul si grotescul, mentinand tensiunea morala a povestilor.
• Detaliu fizic: diction, gestica, postura – construiesc personaje larger than life, dar cu logica interna.
• Ritm tarantinian: stie sa livreze in scene lungi de dialog, esentiale in retorica regizorului.

Aceste colaborari arata disponibilitatea lui DiCaprio de a-si risca imaginea: fie devine monstrul carismatic pe care il detestam, fie vulnerabilul pe care il imbratisam. In ambele cazuri, rezulta personaje memorabile.

Filme cu mesaj social si documentare: de la The 11th Hour la Before the Flood

Pe langa rolurile de fictiune, DiCaprio a investit consecvent in proiecte cu impact social, in special pe tema climei si a biodiversitatii, inclusiv ca producator si narator. The 11th Hour (2007) este un documentar despre criza ecologica globala, la care a contribuit ca scenarist si producator, conturand un discurs coerent pe care l-a continuat ani de zile. Before the Flood (2016), realizat in parteneriat cu National Geographic, a adus o audienta globala uriasa si a stabilit un standard de comunicare accesibila pe teme stiintifice complexe. Ice on Fire (2019), pentru HBO, a mers mai mult pe solutii si inovatii tehnologice.

La nivel institutional, DiCaprio a fost desemnat in 2014 Mesager al Pacii al Natiunilor Unite pe tema schimbarilor climatice, un rol onorific care confirma dimensiunea civica a profilului sau (United Nations). Faptul ca un star de cinema poate functiona ca vector de constientizare este important in epoca informatiei fragmentate. Pana in 2025, tema ramane stringenta, iar platformele de streaming au extins circulatia documentarelor, facandu-le accesibile publicului global.

Desi documentarele nu concureaza in aceeasi liga de box office ca blockbusterele, impactul se masoara si prin reach si conversatii publice. Before the Flood a fost promovat cu fereastra gratuita pe multiple canale si platforme la momentul lansarii, iar efectul a fost vizibil in cresterea interesului pentru politici climatice si initiative locale. Multe dintre aceste proiecte sunt sprijinite de fundatii si ONG-uri, iar un actor-star poate servi ca punte intre specialisti si publicul larg.

Documentare si proiecte cu mesaj (selectie si roluri):

• The 11th Hour (2007) – co-scenarist si co-producator; focus pe diagnostic sistemic al crizei ecologice.
• Before the Flood (2016) – narator si producator; parteneriat National Geographic; strategii de diseminare globala.
• Ice on Fire (2019) – narator si producator; accent pe solutii si inovatii energetice.
• Sea of Shadows (2019) – producator executiv; protectia marsuinului vaquita si crimele organizate.
• And We Go Green (2019) – producator; despre Formula E si tranzitia catre mobilitate electrica.

Acest capitol din filmografia lui DiCaprio demonstreaza ca “filmele lui” inseamna si non-fictiune. Pentru spectator, e o ocazie de a explora teme urgente intr-un format accesibil, validat sau intersectat cu institutii internationale precum ONU si cu ecosistemul media global.

Selectia esentiala pentru cineva la inceput: 15 titluri si de ce sa le vezi

Daca vrei sa parcurgi cat mai repede esenta filmografiei lui Leonardo DiCaprio, o lista curatoriata te ajuta sa eviti poticnirile si sa prinzi “firul rosu”. Am ales titluri care combina impactul cultural, relevanta critica si diversitatea registrelor actoricesti, din anii ’90 pana aproape de prezent. Ordinea nu este un top absolut, ci un traseu coerent pe care il poti ajusta in functie de timp si interese personale (thriller, biopic, comedie neagra, epopee istorica).

Am inclus informatii utile precum anul lansarii, contextul creativ si, cand e relevant, repere de box office sau premii, cu mentiunea generala ca cifrele de box office pot diferi usor in functie de sursa, teritorii si actualizari periodice. Pentru incurajarea unei lecturi informate, institutiile precum AMPAS, BAFTA, Golden Globes Foundation si arhivele BFI sunt locuri bune pentru verificari suplimentare legate de nominalizari, premii si contextualizari istorice.

15 filme esentiale (ghid rapid, ordonare tematica aproximativa):

• What’s Eating Gilbert Grape (1993) – prima nominalizare la Oscar; sensibilitate si autenticitate rara la varsta aceea.
• Romeo + Juliet (1996) – energia vizuala a lui Baz Luhrmann; un Shakespeare pentru generatia pop.
• Titanic (1997) – fenomen global; love story clasic, ancorat in spectacol operatic.
• Gangs of New York (2002) – intrare in universul Scorsese; rol de maturizare.
• Catch Me If You Can (2002) – schimbari de masca, farmec si timing comic; regie Steven Spielberg.
• The Aviator (2004) – biopic de anvergura; varf actoricesc si tehnic.
• The Departed (2006) – thriller cu nerv; Oscar pentru film si regie.
• Blood Diamond (2006) – thriller etic; intensitate fizica si morala.
• Shutter Island (2010) – paranoia si memorie; final discutat inca.
• Inception (2010) – high-concept si emotie; reper Nolan.
• J. Edgar (2011) – portret controversei; colaborare cu Clint Eastwood.
• Django Unchained (2012) – villain memorabil; viraj in comedia neagra violenta.
• The Wolf of Wall Street (2013) – exces si charisma; performanta-cult.
• The Revenant (2015) – Oscar pentru actor; epopee a supravietuirii.
• Once Upon a Time in Hollywood (2019) – nostalgie, prietenie si reinnoire; Tarantino matur.

Parcurgand aceasta lista, obtii o imagine clara a amplitudinii sale: de la sensibilitate juvenila la complexitate adulta, de la melodrama la satire muscatoare, de la blockbuster la cinema de autor.

Killers of the Flower Moon si perioada recenta: istorie, identitate si responsabilitate

Killers of the Flower Moon (2023), in regia lui Martin Scorsese, marcheaza revenirea lui DiCaprio la un personaj moral ambiguu, intr-o poveste despre crimele impotriva natiunii Osage in anii 1920. Filmul este notabil si prin configuratia sa de productie–distributie: finantat major de Apple si distribuit teatral prin Paramount, apoi disponibil pe Apple TV+, un model hibrid tot mai des folosit in anii 2020. In 2024, filmul a adunat 10 nominalizari la Oscar (AMPAS), inclusiv pentru actrita in rol principal (Lily Gladstone) si pentru regie (Scorsese), ceea ce confirma ca DiCaprio continua sa fie nucleu pentru cinema-ul de anvergura, chiar si cand nu se regaseste intre nominalizatii individuali.

Perioada recenta include si Don’t Look Up (2021, regia Adam McKay), o satira apocaliptica lansata pe Netflix, care a beneficiat de o fereastra limitata in cinematografe si un push masiv pe streaming. Chiar daca nu a fost pe placul tuturor criticilor, impactul de conversatie a fost urias, iar filmul a intrat in topurile saptamanale globale ale platformei, ilustrand modul in care starurile pot propulsa mesajele socio-politice in mainstream. Pentru un actor ca DiCaprio, preocupat de teme civice, astfel de proiecte functioneaza ca punte intre divertisment si discurs public.

Intre timp, apar periodic stiri despre proiecte in dezvoltare pentru anii urmatori, dar pana la calendarizarile oficiale ramanem la ceea ce este confirmat: filmografia pana in 2025 arata un actor care isi alterneaza inteligent iesirile in cinema cu proiecte direct-to-streaming sau hybride. MPA a remarcat in rapoartele sale recente cresterea ponderii lansarilor multi-platforma si importanta bibliotecilor de titluri premium in fidelizarea publicului – iar DiCaprio este, fara indoiala, un element premium in aceste biblioteci.

Un alt semn de maturitate: ramane atent la cineastii cu voci puternice si la povesti cu implicatii etice. Faptul ca Killers of the Flower Moon a fost discutat intens in presa si in spatiul universitar (inclusiv in contexte de studii culturale si istorie americana) indica ca filmele lui DiCaprio pot servi si drept instrumente de reflectie sociala, dincolo de valoarea lor artistica.

Unde vezi astazi filmele lui Leonardo DiCaprio si cum sa le parcurgi eficient

In 2025, accesul la filmografia lui DiCaprio este fragmentat intre platforme de streaming, biblioteci digitale si re-lansari in cinematografe la ocazii speciale. O parte semnificativa a titlurilor sale cu Scorsese circula pe servicii cu licente in rotatie (in functie de teritoriu: Netflix, Prime Video, Max/HBO Max, Apple TV+), in timp ce productii mai noi precum Killers of the Flower Moon sunt consolidate in ecosistemul Apple TV+. Nu uita de achizitiile digitale (iTunes, Google Play Movies) si de colectiile Blu-ray/4K pentru transferuri video de inalta calitate si bonusuri de making-of.

Daca vrei sa le parcurgi rapid, iti recomand trei cai: cronologic (ca sa vezi evolutia actorului de la adolescentul intens la starul complex), tematic (biopic–thriller–comedie neagra) sau pe regizori (Scorsese, Nolan, Tarantino, Spielberg). In plus, urmareste calendarele cinematecilor locale si programele speciale ale festivalurilor: BFI si alte institutii curatoriale fac frecvent retrosective, iar acestea sunt oportunitati excelente pentru proiectii pe ecran mare, in copii remasterizate.

Strategii practice pentru 2025 (minim efort, impact maxim):

• Start cu 5 repere: Titanic, The Aviator, Inception, The Wolf of Wall Street, Once Upon a Time in Hollywood.
• Continua cu “pachetul Scorsese”: The Departed, Shutter Island, Killers of the Flower Moon.
• Adauga o doza de biopic si istorie: J. Edgar, The Revenant, Catch Me If You Can.
• Recupereaza debuturile: What’s Eating Gilbert Grape si Romeo + Juliet, pentru contextul formarii.
• Nu sari documentarele: Before the Flood si Ice on Fire iti arata dimensiunea civica.

Pentru date actuale despre premii si nominalizari, verifica AMPAS (Oscar), BAFTA si Golden Globes Foundation. Pentru incasari si comparatii de box office, Box Office Mojo si rapoartele MPA sunt sursele standard. In felul acesta, vei avea o imagine la zi, verificata institutional, despre locul filmelor lui Leonardo DiCaprio in peisajul cinematografic global.